德艺双馨--书画情深——浅评赵振刚先生的书画艺术

 　　德艺双馨--书画情深——浅评赵振刚先生的书画艺术

　　作者：祝天文

　　前天与几位爱好书画的朋友小聚，酒酣时，一朋友突提出要我为赵振刚老师写一篇评论，因酒意正浓，未加思索就答应下来了。现在想来，颇有悔意。赵老先生已八十五岁高龄，乃河南书画界耆宿，声望、威望颇高，书法、绘画皆能，堪称书画大师。颇受书画界朋友及社会各阶层人士尊重，此篇评论关系赵老的名望和声誉，写得好，肯定无可厚非，若有一点闪失，定有微词之议，受嚼舌者一柄，真进退两难矣。然受人之托，无奈忐忑之际，遂生掩耳盗铃之念，我写我的，你说你的，于是打开电脑，敲起键盘来。

　　赵振刚先生，别署青山游子，号清虚居士。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，河南省文史馆馆员，河南省花鸟协会理事。1934年生于河南省漯河一书香门第。自幼酷爱书画，七岁时从《芥子园》、《三希堂》等碑帖入手，研练揣摩，70余年浸淫书道、绘事，临池不辍，以书法、绘画为乐，终有所成，实难能可贵也!

　　赵老先生7岁学书，从楷书练起，以汉碑为基础，兼习魏碑、柳帖、张迁碑等诸家碑帖;草书以二王、张旭、怀素为宗，后涉黄慎、钟繇、孙过庭等晋、唐、明、清诸家，  真、行、草、隶、篆五体皆通，尤对行草情有独钟，得其精髓。师古而不泥，撷众家之所长，补己之短，形成自己古朴自然的独特面目。

　　纵观其书，笔画提按使转，牵扯纵横之中，刚柔相济，方圆兼互，楷中有行、行中有草，结体庄严而又匀称、优美，用笔灵活而又不失法度，结笔处，呼应间有牵丝带出，既有颜真卿的宽博雄浑，又有钟繇的质朴雍容，气象正大，自出机杼，独具一格。真正是古拙而不失灵秀，端庄而不失俊俏，古朴而不失浑厚，雄健而不失户和。高古平朴，字里行间既透出一股清新之气，又充盈着一种典雅之美。同时从整体上向世人展示出赵老先生自身的深厚功力。观赵老之书法，书新意法度之中，寓妙理于豪放之外，文理贯通书理，使其书法动静结合，飘逸洒脱，观之赏心悦目，令人心旷神怡!

　　书品、画品如人品，赵先生为人朴实、善良，待人诚恳、热情、平易近人，光明磊落，淡泊名利，出污泥而不染。从不以书画示人，故得到众多名家同行和书画爱好者的好评。赵先生不愧为德艺双馨的良师益友。赵先生不但字写得好，而且花鸟画也独树一枝，为广大书画爱好者所称道。

　　作为专攻写意花鸟的赵老先生，有其自己的绘画语言和绘画风格。赵老先生的艺术取向是豪放派的一种。他的作品在取法前人上是下过功夫的。如徐谓、八大、吴丈蜀、李苦禅等，在借鉴前人的基础上，遂形成刚柔相济、虚实互补、疏密有度的凝浑、厚重、明快生动的风格和雄浑大器的审美取向。可以说在花鸟画这条路上赵先生走出了一条属于自己的循序渐进的道路。在七十多年的不断积累中，汲古人之  精华，纳自然之灵气，取众家之长，厚积薄发，以其娴熟的艺术技巧和深厚的艺术内涵，赢得同行和书画爱好者的赞誉，翘楚中原画坛，给人耳目一新之感。可以说他的花鸟画艺术是当今画坛的一朵奇葩。它以雄浑、厚重、圆清新、骨力雄健、韵味深长，向世人展示出花鸟画高超的意境和艺术魅力。

　　花鸟画作为中国传统绘画的一种，首先表达的是画家自己对大自然的认识和理解，然后通过绘画表达出画家个人的思想情感，进而彰显画家自身的性情、修养、智慧和综合创造力。赵先生也不例外，它的花鸟画可以说是“师法自然、法无定法”，在继承传统的基础上，又大胆创意，遂形成自己独特的风格。他的作品超凡脱俗，不落窠臼，自成一家。画面构图严谨，清新别致，韵致四溢，充满无限生机。既突出大自然的生命体征，又显示出深刻的社会内涵，给人留下了无限的想象空间。如《和平之春》、《春光宜人》、《春晓图》等，其笔墨间透出的气息、精神，无不喻示着生命地存在和发自人们心灵深处地呼唤。

　　梅花是赵先生笔下常画的一个题材。画梅的人都知道梅花是比较难画的。难就难在其构图布局取势上，难在感悟意境的把握上，难在技巧的运用表现上。而赵老先生的梅花、首先在构图布局取势上巧妙，其次对意境的把握十分到位。把梅花的气质、品格、寓意、领悟透彻，运用深厚的绘画功力，用丹青笔墨的艺术形式把自己的感受意境完美地表达出

　　来，所以他的梅花自然、灵动、清雅、曼妙!正可谓“苍虬俊骨，暗香盈盈”。如《梅花》、《寒梅》等，画家正是通过水墨把梅花那种不畏严寒，傲然怒放的高贵品格表现得淋漓尽致。

　　中国花鸟画艺术及其笔墨结构，形态表现，在大写意的前提下，笔墨意象是超越自然物象的。因而注重笔墨的独立结构和表现形式是十分必要的。

　　笔墨清灵，气息致雅，是赵先生花鸟画的特色之一。赵先生的绘画用笔方圆使转，得心应手，施墨的浓、淡、干、湿、焦恰到好处。静观赵先生的作品，其水墨艺术体现的格调，无论梅、兰、竹、菊、荷花、牡丹等等都是以文雅笔质、笔性、笔势浇铸于物象，体验为清和雅正的气势、气机、气度、气意、气情所为，墨色以润淡求质实，以守静出动势，以计白守黑，以墨领色，以色当墨，静中出动的气态，气息蕴以物象，因而使其作品浓而不滞、焦而不结、淡而不寡、妍而不妖，充分体现出魏晋“澄怀道”之意的惠风和畅之韵。如《暗香浮动》、《金秋之意》、《双鹰图》等。

　　深受传统文化影响的赵振刚先生的花鸟画艺术，出于天性并不安分于因循守旧的传统方式，他乐于在循序渐进中，以笔墨进入绘画的自由王国。随心所欲，用绘画抒写自己对大自然的深情厚爱，一切随性而为，从容自如，任性发挥。“天机自动，融物发声”，用笔墨地流露来抒写自然的率真情感。他用自己平凡的生活方式去感知世界、审视人生、

　　自然、社会，完成对社会本质性地思考。通过对大自然地观察和领悟，来获取自然社会感性的生命形式，以期形成充满生机勃勃的鲜活意象。他以其特有的艺术和表现形式，在语言、笔墨、意象、选择、处理方式上充分显示出深厚的艺术底蕴，文化与生活的全面修养，兼容并蓄的艺术特点，我们通过《新荷》、《荷塘翠鸟》、《丰收时节》就能看出。

　　综观其画，我们可以看出，赵先生刚柔相济的笔墨个性。他以笔带墨，或笔墨齐下，从大处着眼，小处落墨，枯笔中带有湿笔、焦墨中辅之淡墨，恣肆中略带沉稳，化无奇为奥妙，化平淡为神奇，刚柔、虚实的掌控十分得体。在整体布局上或对角欹倾，或以几条错落的墨线把空间分割，尽管画面空间有限，却显现出无尽的张力和穿透力，使观者产

　　生如闻其声、如临其境之感。真正彰显了其“德艺双馨”的大家风范。

　　古拙、素朴、平淡、天真之中意趣横生，妙不可言。赵振刚先生可以说艺德高尚，胸襟宽广，铮铮傲骨，热血一腔。观其字，赏其画令人倍加敬仰。余坚信赵振刚先生定以其饱满的热情，恢弘的气势肯定会创作出无愧于我们这个时代的艺术精品，来奉献给我们伟大的祖国和人民。。。。。。。